记美术家周韶华先生二三事
一九八九年冬，雪在下。周韶华先生为筹备在新加坡的画展，躲到十堰。
曾经给周老"跟班"的王发翼老师，带我找到周老的画室兼起居室。20几平米的屋里一张大画案，一张床，墙上、地上满屋是画。
第一次亲眼见到这些画，我们都吃惊了，这些画看起来"排场"，细读让人沉思。其中一幅我今天依然不能忘怀，画纸上大面积的肌理效果形成岩石，在岩石重压的缝隙中一株小草，顽强、洒脱、奋力地成长。
这之前看过《美术》杂志上周老的《大河寻源图》系列作品，那种视角冲击力让人记忆犹新，再看到宣纸上的画我是震惊了，它不同于传统中国画形式上的轻描淡写，题材上也不是风花雪月，大江大河在周老的笔下重彩浓墨、波澜壮阔、开合自如。作品中局部与整体、意向与抽象、笔意与墨彩、浪漫与现实的关系处理浑然天成。
又看画案，但见磁带、收录机、电吹风、喷水壶这些与作画不相干的东西应有尽有。
周老着大红羽绒服，坐在床边与我们侃侃而谈，浓重的山东口音听起来抑扬顿挫，又像古时的学生在朗读。周老谈到了改革开放和思想解放环境下的文艺繁荣、美术思潮、艺术的继承与创新。我们则恭恭敬敬当"听长"。
在谈到创新时周老说：艺术的发展是一种动态结构，没有固定的范本，人们从来没有停止过对规范的新造。他认为：艺术有规律可循，但无规则可定。周老又谈到创作灵感：艺术家的睿智，是靠“悟”，“悟”是一种灵性、一种敏锐的感觉力，平常体验到的模糊印象会在一个时刻突然爆发出一束闪光。要经常召唤自己主体意识和自觉，又要突破主体和客体的局限性，去追求无限性的生命永恒，不懈地追求我们时代的大风格。
说话间"喜儿"也来了。周老与喜儿的回忆中我才知道，这位山东大汉当年在郧阳，还是舞台上的杨白劳。我心在想，这么大个子的扬白劳，黄世仁怎么敢上门要账。再后来又知道王发翼老师死缠烂打要彩色胶卷，原来周老还是摄影前辈。
这些作品是周老八、九十年代的作品。这个时代是经历十年文革后，思想不再禁锢又逐步开放的时代，也是艺术创作空前繁荣的时代，周韶华先生以其对大自然的深深眷恋和对传统中国画的深刻思索，用中国画的传统载体，自创一派，画出了中国画的崭新时代。
又一次去周老画室，周老说：给你画了幅画，你看怎么样。我是喜不自禁又不忍心，原本到十堰是"躲"，是想聚精会神创作，却还是花精力为我作画，我无言以对。这幅画的题款《雪山报春第一枝》，今天再读，先生不就是那文艺春天的第一枝报春梅花么！
默念仰韶
丝路乐章
朝起朝落
天涯共此时
楚凤翱翔
鹤兮归来
苍山如海
秋魂
活水源头
自然神造
山在呼唤
沧海横流
会心禪旨
春风
昏晓合分
春眠不觉晓
悬天湖
云涌翡翠
暖风
神泉
生命
碧山玉壶